不盖房不办展览 广州一家美术馆用三年在田埂上“种”出展览现场

这个秋天，广州海珠湿地附近的田埂间飘着香茅的清香气。踩着石块与原木铺成的“感官之路”，到访者穿行在混种菜地、昆虫之家与原生草丛间——这里不是乡村农庄，而是扉美术馆“接地气”主题活动的现场，也是这家机构耗时三年打造的“田野里的美术馆”最新落地场景。

每块菜地都是一方展厅

整片试验田被划分为二十四节气认领地块，在这里，美术馆的“展厅”不再是房间，而是一块块被认领的土地。79岁的彭锦辉今年跟着家人认领地块，每天至少种4个小时，守着“不用农药、不用化肥、不用除草剂”的“三不”规矩；UI/UX设计师火华把菜地种成了流动的创作素材板；来自香港的艺术家丸仔则只种草，把一片野草地当作即兴舞蹈创作的现场。

顺着节气过日子

田里的二十四节气课由生活老师杨美娟主讲，节气在她那里不是日历上的单调知识，而是指导作息与饮食的生活指南。团队三年步履缓慢：第一年教做饭，食材从地里来；第二年做土壤修复，用厨余堆肥、酵素灌溉；第三年开放节气地块认领、开设系列公共课程。扉美术馆创始合伙人米笑认为，城市和田园从来不是二选一，“房子不是终点，在房子里的生活才是我们真正想要的”。

从“看展”走向“共同生活”

这并非孤例。近年上海出现“门卫美术馆”“车棚美术馆”，成都在菜市场办展，艺术正不断走出传统场馆、进入日常空间。专家认为，这类实践本质上是艺术界打破自身边界的探索，既能提升城市审美气质，也能重塑公共空间属性、增强社区情感连接，可视为公共文化供给方式的一种更新。对广州这座充满烟火气的城市而言，这场在烟火之上生长出的文化实验，回答的正是“我们需要什么样的城市生活”。

（综合来源：新快报）